Poznati dizajner Hubert le Gall došao je na Moskovski Bijenale u sklopu proslave 250. godišnjice kuće šampanjca u Rusiji. U svom intervjuu za dizajner je otkrio zašto je njegov namještaj vrlo francuski, što ulaže u ovaj pojam, s kojim klijentima najbolje radi i kako pronaći pluseve čak i u plagijarizmu.
O početku puta. Studirao sam na klasičnom programu koji je uključivao financije. Moj otac je htio da to radim. Tada sam neko vrijeme radio za međunarodnu tvrtku, ali kao dizajner. Napravio sam im Film, crtao male knjige. Dakle, neki ponekad misle da sam bio nekakav financijski morski pas, ali nisam. Samo sam tri godine snimao filmove, a onda sam jednostavno stao i rekao sebi— sada točno znam što želim raditi. Obavijestio je oca o svojoj odluci. Prestao je slikati 1990. A onda se jedno zakačilo za drugo i počeo sam izrađivati namještaj. To se vrijeme vrlo razlikovalo od današnjeg— tada nije bilo takve potražnje za autorskim namještajem. I volio sam upravo tu kombinaciju dizajna, umjetnosti, slikanja u proizvodnji namještaja. Kao na početku stoljeća u Beču. Ova ideja da namještaj može biti umjetnost. Polako sam prestao slikati jer je to težak posao. Čini mi se da ako ste umjetnik, trebali biste raditi samo ovo, vrlo je teško. Pa, barem za mene.
O procesu proizvodnje. Sve se razvijalo postupno. U početku sam sve radio sam, a zatim sam prilično brzo zatražio pomoć svog asistenta jer nisam imao specijalizirano znanje o namještaju, kretao sam se instinktivno. Iako sam cijeli život izrađivao neke male komade namještaja samo za sebe. Trebalo mi je 5-6 godina da pronađem pravu tehnologiju ručne proizvodnje. Budući da u Parizu ljudi znaju izrađivati staklo, namještaj… ali sve to košta puno novca. Trebalo mi je vremena da se upoznam sa svim tim tradicionalnim tehnikama. Danas se neki dio proizvodi u mojoj radionici, ali sve što se radi izvan nje stvaraju profesionalni obrtnici u Parizu.
O francuskoj tradiciji. Moj namještaj je vrlo francuski. I mislim da ljudi koji dolaze u Francusku traže upravo to. To je vrlo važno— osjetite kvalitetu rada. Ne želim proizvoditi svoj namještaj negdje u drugoj dalekoj zemlji. Prvo, jer radim s malim volumenom. Nema smisla naručiti proizvodnju 20 komada namještaja bilo gdje u Indiji. Drugo, ako je proizvodnja u blizini, mogu je vidjeti i jamčiti kvalitetu. Na samom početku shvatio sam da ljudima ne smeta plaćati takav novac za stvarnu kvalitetu i odabrao sam taj put za sebe. Francuska tradicija proizvodnje namještaja datira stotinama godina. I čini mi se da postajem dio te tradicije. To je moj vlastiti dizajn, ne bojim se miješati nove i stare, nove materijale sa starim. Na primjer, miješam klasičnu broncu s plastikom.
O plagijarizmu. Svi smo kopirani. I mene, puno. Imam jednu konzolu koju svugdje vidim. Problem je u tome što je takav namještaj vrlo jednostavan za proizvodnju i stoga jednostavan za kopiranje. Ali budući da proizvodim male serije od 20, nije mi teško prodati ih. Ali ako bi zadatak bio stvoriti stotine tisuća predmeta, tada bi bilo problema s krivotvorinama. Ali imam vrlo malo kupaca, oni žele moj dizajn i moju kvalitetu— ne zanimaju ih kopije. S druge strane, ponekad proizvodim namještaj, prikazujem ga na izložbi i vrlo brzo postaje popularan. Dok drugi modeli trebaju godinu ili dvije. Nikad ne možete predvidjeti kako će to ići. Odnosno, proizvodim novi komad namještaja, Prodajem 3-4 primjerka godišnje, a onda se odjednom pojave kopije. Ljudi ih vide, model postaje popularan i puno brže počinjem prodavati svoje originale. Stoga mi je toliko korisno što češće prikazivati svoj namještaj: na izložbama, u časopisima i na tematskim stranicama.
Jednom sam razgovarao s dizajnerom
 Stalak za kišobrane 7490 iz kolekcije aimina marke aimasa |  Mirror internet 7528 iz kolekcije internet marke |  Novinska djevojka marke |
