Kako naučiti igrati orgulje?

U bilo kojoj ocjeni u vezi s složenošću učenja na glazbenom instrumentu, tijelo s pravom zauzima prvo mjesto. Dobri organizira u našoj zemlji postoji vrlo malo i visoke klase – jedinice. Vrijedi razjasniti da je razgovor sada o vjetarskim instrumentima, koji su u starim danima instalirani u hramovima ili bogatim palačama. Ali i na modernim modelima (čisti elektronički ili elektronički ili elektromehanički) učenje za igru ​​također je vrlo teško. Na značajkama treninga na tijelu, tehnika igre i drugih nijansi koje se moraju prevladati novaci organizira, opisana je u članku.

Značajke obuke

Glavna značajka igre na tijelu je da glazbenik treba djelovati ne samo s rukama na ručnoj tipkovnici u nekoliko redova, ali u isto vrijeme noge.

Naučite igrati na klasiku – pećnica – instrument (crkva, kazalište ili orkestralno) trebate početi samo nakon što je tipkovnica na glasoviru savršeno. Možete učiti od nule na električnom automobilu.

Glazbene škole (daleko od svega) i fakulteti budućih organista učeni su na malim električarima koji imaju oba priručnika (višestruka ručna tipkovnica) i pedale nogu. To jest, glazbenik ima cijeli niz uređaja za reprodukciju glazbe, slično velikom organu, ali zvukovi su stvoreni kombiniranjem mehanika i elektronike ili samo s elektronikom.

Profesionalni pijanistici igara na klasičnom tijelu mogu se dobiti ili od iskusnih organista s hramovima, koncertnim dvoranama, kazalištima u kojima postoje ozbiljni alati. Također u velikim gradovima uvijek će biti bilo zajednica orguljastih, gdje će biti netko tko će pomoći svladati glazbenicima da ovladaju ovaj zanimljiv alat.

Postavljanje slijetanja i ruke

Slijetanje za novak Organist je od najveće važnosti, jer je potrebno mnogo razmotriti:

• Ukupna upotrebljivost za alat+
• Sloboda ruke i noga+
• Mogućnost završetka tipkovnice i pedala+
• Registri upravljačkih poluga.

Sjedenje slijedi na nekoj udaljenosti od tipkovnice na pažljivo podešenim rastu i drugim osobnim anatomskim značajkama glazbene klupe. Slijetanje preblizu od tipkovnice ograničit će slobodu kretanja glazbenika, osobito nogu, i predaleko neće doći do udaljenih redova ručnog ili da ih prisiljavaju da dođu do njih, što je neprihvatljivo i zamorno s dugorazrednom glazbom.

Sjedeći na klupi potrebno je izravno i približno u sredini ručne tipkovnice. Noge treba odvesti na pedale, koje su iste tipkovnice, ali samo značajno veliki priručnik.

Slijetanje bi trebalo pružiti ruke runde, a ne proširenje. Laktovi u isto vrijeme su blago razmaknuti od slučaja, ni u kojem slučaju nemojte se spustiti.

To je vrijedno spomenuti Organi nemaju standarde. Mogu ih imati samo moderne tvorničke električne naredbe, pa čak i tada samo unutar istog serijskog modela određenog proizvođača. Dakle, s ozbiljnošću trening planova, morate se upoznati s različitim vrstama alata da budete spremni za sve: priručnici mogu biti tri, a pet i sedam, pedale za noge također nisu pričvršćene na određeni broj, ovise o registrima dimenzije instrumenata i tako dalje.

Opcije se ne razmatraju, uključujući i među klasičnim organima, koje se, usput, još uvijek grade u velikim hramovima i koncertnim dvoranama. U manje značajnim crkvama i glazbenim dvoranama, oni su uglavnom zaobišli električari, budući da su stotine puta jeftinije od klasičnog, a nema mjesta za njih ne treba mnogo.

Raditi na koordinaciji

Koordinacija kretanja ruku i nogu u izvršenju organske glazbe postupno se proizvodi – od lekcije do lekcije. Prema samim organizira, ne postoje posebne poteškoće u tome ako se klase alata idu na određeni program u kojem je praksa igre izgrađena prema shemi od jednostavnog do složenog. Baš kao što se točno događa kada se igra razvija prvo s jednom rukom na glasoviru ili, na primjer, harmoniku, a zatim dva u isto vrijeme. Samo ispunjenje na nepoznato tijelo postaje jedina poteškoća, u kojoj pedale za noge imaju ne samo drugi raspon, već i konstruktivno raspoređeni (paralelni ili radijalni položaj).

Od samog početka, kada je u pitanju spajanje ruku i nogu, učenici uče igrati bez gledanja na tipkovnicu. U isto vrijeme, oni donose svoje postupke u automatizam duga treninga.

Složenost rada pri izradi koordinacije djelovanja ruku također je u određenim organima da zvuk ključa na tipkovnici nestaje odmah nakon što se oslobađa. Glasovir ima priliku produžiti zvuk bilješke pritiskom na desnu papučicu, a organ ima zvuk dok se kanal otvori kroz koji se zrak kreće. Kada je ventil zatvoren nakon otpuštanja ključa, zvuk se odmah zatvara. Da bismo igrali nekoliko nota povezanih (legato) ili odgodite trajanje pojedinačnih zvukova, trebamo vrlo dobro sluh i sposobnost koordinacije igre individualnih prstiju za izdvajanje povezanih ili dugih bilješki, dok se ne drže kratko.

Koordinacija slušne percepcije zvukova i njihovog ekstrakcije mora se razviti čak i na početku pijanističkog puta. Da biste to učinili, tijekom praktičnih nastava s klavirom, trebate češće kontaktirati glazbenu raspravu učenika, obuku sposobnost da psihički predstavljaju sve zvukove, a zatim dobiti njihov zvuk na instrumentu.

Tehnika igra

Tehnika ruku na organu slična je klaviru, tako da su pijanisti najčešće idu u orgulje ili kombiniraju ta dva smjera u svojoj glazbenoj karijeri. Ali ipak, imovina zvukova organa odmah nestaje nakon što je ključ dužan ovladati pijanistima da ovladaju nekoliko čisto organskih ručnih tehnika artikulacije, povezane s legato (i drugim sličnim tehničarima) ili, naprotiv, ometajući.

osim, Nekoliko priručnika također nameće vlastite značajke za tehniku ​​organizacije igre: često je potrebno igrati u isto vrijeme na različitim redovima orguljske tipkovnice. Ali za iskusne pijaniste takav je zadatak u potpunosti pod vlasti.

Igra nogu, naravno, bit će inovacija čak i za stručnjake za tipkovnice, a ne samo za glazbenike drugih odredišta. Ovdje ćete morati naporno raditi i im. Pijanisti su poznati samo s klavirskim pedalama, ali ozbiljan organ takvih pedala može biti od 7 do 32. Osim toga, oni sami stvaraju zvukove i nemojte neizravno utjecati na one koji se reproduciraju ručnim tipkama (to je ono što se događa na klaviru).

Igra na foot tipkovnici može se obaviti ili samo čarape cipela ili čarapa, i pete ili samo pete. To ovisi o vrsti tijela. Na primjer, na baroknom orgulje s takozvanim blok sustavom stopala tipkovnice, samo čarape nisu moguća – ima ključeve za čarape cipela i za pete. No, mnoga stara tijela, zajednička u alpskom području zapadne Europe, obično obično imaju kratku tipkovnicu na kojoj igraju isključivo čarape. Usput, ova tipkovnica se često koristi na modernim elektroničkim organima.

Glavne tehnike igre su noge su:

• Rani ključevi za ključeve i pete+
• Simultano pritiskom na dvije ključeve do pete i pete+
• Klizne noge u susjedne ili više udaljenih pedala.

Za igru ​​na autoritetu primjenjuju se posebne cipele, koje šiva na red. Ali mnogi koriste plesne cipele s petama. Postoje orguljaci koji igraju bez cipela (u čarapama).

Primjena stopala označena je u literaturi za sunčanje za organ različitih znakova koji se ne daju nekom zajedničkom standardu.

Preporuke

Iz svega što je gore spomenuto, možete povući niz preporuka za početnike koji uče igru ​​na orgulje. Oni će biti korisni svima – i onima koji već igraju klavir, a oni koji su s nule sjedi za električno.

1. Pronađite iskusnog učitelja koji ima pravo educirati igru.
2. Kupite alat ili se slažete u vrijeme njegovog zakupa za nastavu na mjestima njegove prisutnosti (crkva, koncertna dvorana i tako dalje).
3. Prije nego što počnete učiti na instrumentu, trebali biste temeljito razumjeti njegov uređaj koji se događa kada pritisnete postupak dobivanja zvuka i dostupnih funkcija.
4. Prije praktične nastave, osigurajte prikladno i ispravno slijetanje za alat podešavanjem klupe.
5. Osim nastavnika, trening je potreban literatura za novak organistera.
6. Sve više morate razviti svoju glazbenu raspravu s posebnim vježbama, uključujući i igru ​​i udaranje raznih gamps.
7. Svakako slušajte organ glazbu (koncerti, diskovi, video, internet).

Glavna stvar je da trebate uspješno svladati alat – svakodnevnu praksu. Potrebna je vrijedna literatura za orgulje i za početnike – osnovne vježbe i predstave jednostavnog karaktera. I također je važno “zaraziti” snažnu ljubav prema organskoj glazbi.

Primjer rezultata za organ: