Govoreći o modernom dizajnu, nemoguće je ne spomenuti Italiju. Što je firentinski mozaik, kako se izrađuje Murano staklo, odakle dolazi venecijanska svila i ide moda za zidno slikarstvo?
Dizajn. Sam pojam skovali su Talijani u stoljeću prije Krista, što podrazumijeva plan koji je umjetnik stvorio ne bez božanske pomoći, koncept budućeg djela. Danas je teško zamisliti što je dizajn bez predstavnika ove nacije. Suvremeno razumijevanje svjetskog dizajna položili su Gio Ponti, Gaetano Pesce, Ettore Socissa i drugi talijanski majstori.
Mozaik. Najpoznatiji— venecijanska i firentinska. Venecijanski mozaik izrađen je od komada obojenog stakla i neprozirnog smalta & # 40; isto staklo, samo samljeveno u prah i zatim prešano & # 41;. Firentinski mozaik sastavljen je od tankih slojeva kamenja. Majstor vješto kombinira prirodne uzorke, prilagođavajući ploče jaspisa, mramora i drugog kamenja jedni drugima, stvarajući slike i slike.
Izražajnost i umjetnički potencijal mozaika omogućuje vam stvaranje ploča u raznim žanrovima — od čisto ukrasnih do složenih djela koja nisu inferiorna slikarskim platnima.
Murano staklo. Ovo ručno izrađeno staklo u boji službeno je klasificirano kao luksuzna roba. Tijekom 700 godina postojanja ribolova pojavile su se mnoge njegove sorte. Na primjer, "ahat" staklo se dobiva u procesu probijanja obratka u obojenim staklenim čipovima"filigranski" — uz pomoć raznobojnih staklenih niti koje tvore uzorak na zidovima proizvoda. Popularno "millefiori" ( "tisuću boja" ): raznobojne staklene niti smotaju se u snopove, a zatim se ti stakleni štapići podijele poprečno ili dijagonalno i dobiju raznobojne staklene "cvjetove". Te se praznine tope u prozirno staklo ili u staklo druge boje.
Murano staklo aktivno se koristi u stvaranju unutarnjih skulptura, vaza, svjetiljki, pa čak i pojedinih elemenata namještaja.
Fajanse. Naziv ove keramike potječe od talijanskog mjesta Faenzo. Boja se nanosila na nepečenu caklinu, pa se dobro upijala i čvrsto držala. Istina, umjetnik nije imao priliku nešto ispraviti. Gama karakteristična za talijansku fajansu— žuti, zeleni i plavi tonovi; crteži prikazuju pejzaže, portrete, svakodnevne scene.
Primjeri kolekcija talijanskih keramičkih pločica za svaki ukus: dizajnerski uzorci, imitacija prirodnog kamena, autorska ploča, ručno izrađena.
Pločice Manara Gulliveriana tvornice Ceramica del Conca.
Freske. Talijanski dizajn— to su, naravno, freske. Tehnologija slikanja na sirovoj žbuci svojedobno je napravila revoluciju u uređenju interijera. Sada postoji mnogo načina za oponašanje freske bez pribjegavanja umjetnikovoj pomoći. To su tapete s površinom tankog sloja pijeska; freske na tkanini, u kojima se šareni sloj upija u zid; gotove ploče na žbuci, koje se mogu montirati u zid ili objesiti kao slika.
Fresko zidno slikarstvo doživjelo je procvat u Italiji tijekom renesanse. Danas je dekorativno i monumentalno slikarstvo u unutrašnjosti, bez obzira na tehniku, označeno pojmom "freska".
Venecijanske tkanine. Talijani iz Ina-Ina stoljeća bili su poznati po svili i baršunu. Tehnike izrade luksuznih tkanina i uzorci na njima posuđeni su od Turaka i Kineza. Svileni brokat, zlatni damast i danas se proizvode. Većina ovih skupih tkanina izvozi se u Rusiju.
Primjeri talijanskih tkanina Za uređenje interijera.
Tkanina Od 31061 iz tvornice u Kini.
Posluživanje"Trattoria". Jednostavno i ugodno posluživanje "a la Talijanski restoran" dostupno svima: crveno-bijeli karirani stolnjak, pletene košare za kruh, keramičko posuđe u boji— to je sve što je potrebno. Pa, i naravno, svježa prirodna talijanska hrana.
Najbrži i najlakši način za dodavanje talijanskog stila posluživanju je polaganje crveno-bijelog stolnjaka i postavljanje pletenih košara na stol.
Koliki je stvarni talijanski doprinos u dizajnu interijera? Koji su najpoznatiji talijanski dizajneri i brendovi koji su ostavili najveći trag u ovoj industriji? Jeste li upoznati sa pozitivnim utjecajem talijanskog dizajna na globalnu scenu? Što mislite o talijanskom stilu i kako on utječe na moderne trendove u uređenju prostora?