Sve što trebate znati o lutnji

Lute je drevni glazbeni instrument koji se odnosi na obitelj nizove. Vrhunac njezine popularnosti pao je na XVI stoljeće, ali danas možete čuti njezin melodijski zvuk. O tome što je lutnja, što je povijest njegove pojave, kao i mnoge različite stvari će se raspravljati u članku.

Što je?

Lute je glazbeni instrument. Pojavio se u davna vremena i stoga se može podebljano nazvati srednjovjekovno.

Usput, to je bila slika ovog alata da se neke narode smatraju simbolom harmonije, mladih i ljubavi.

Vizualno, lutnja izgleda kao da se nešto nalikuje balalaiki, Domeru ili japanski string alat zove Syamysen. Neki razmatraju njezin bliski rođak gitare, međutim, pri usporedbi razlike između ta dva instrumenta je očito. Lute je neovisan, originalni pogled koji ima brojne značajke i karakteristike.

Njezina obrazac ovalna ili kruška. Općenito, ovaj glazbeni instrument je gotovo potpuno ovladao drvo. Stvoriti palube koristiti tanke ploče, izrađene od drva. Skupština stanova obično dolazi iz pojedinačnih dijelova od jakih i čvrstih stabala, kao što je, na primjer, muški, višnje, ružino drvo i drugi.

Takav dio ovog glazbenog instrumenta, kao lešinara, ne visi preko palube, a nalazi se s njom na jednoj razini, što značajno razlikuje lutnju iz drugih glazbenih čeniferaca koji pripadaju skupini uranjanja. Vrat alata obično je ovladao s drveta s malom težinom.

Što se tiče broja žica lutnja, tijekom dana srednjeg vijeka bilo je samo 4 ili 5 parova, au baroknom razdoblju broj žica može doseći 19. Trenutno, broj uparenih nizova na ovom glazbenom instrumentu može biti najrazličitiji – od 5 do 16, a ponekad i do 24.

U veličini lutnju je vrlo teško nazvati veliki glazbeni instrument. Njegova duljina ne donosi ni mjerač, koji čine samo 80 centimetara, a težina nije više od 500 grama.

Povijest podrijetla

Kao što je već spomenuto, Lutau je prilično stari glazbeni instrument koji se pojavio u razdoblju srednjeg vijeka. Nazovite točan datum njegovog izgleda, kao i određeno mjesto, nažalost, to je nemoguće.

Za cijelo vrijeme njegovog postojanja, lutnju, naravno, prošao je veliki broj promjena – količinu uparenih žica, sustava, veličine, dizajna, a ne samo.

Dakle, nešto slično našem modernom luteu korišteno je u antičko doba u Egiptu, Grčkoj, Rimu, Bugarskoj, Kini, Kilicia i drugim mjestima. Osim toga, početkom 7. stoljeća, slična vrstama glazbenog instrumenta mogla bi se uočiti u Perziji, au Armeniji iu Bizantiju, pa čak iu arapskoj kalipti.

Na Balkanskom poluotoku, takav glazbeni instrument, kao lutnju s kratkim vratom, bio je prilično velik u 6. stoljeću kao rezultat njegovog aktivnog korištenja Bugara. U VIII. Stoljeću, zahvaljujući majstorima, Lutni je postao vrlo popularan u Španjolskoj i Kataloniji.

Uskoro je instrument učio gotovo svugdje. Do XIV stoljeća, lutnja je bila uobičajena u cijeloj Italiji, a zatim se preselila iz Palermo u Njemačku. Dakle, od XV do XVI. Stoljeća, zvuk lutvice može se čuti u Italiji, au Njemačkoj iu Portugalu.

U XVI. Stoljeću, slava ovog glazbenog instrumenta dosegla je svoj vrhunac. U razdoblju renesanse, u slikama tog razdoblja nalazi se lutat.

Osim toga, došlo je do velikog broja izljunica – glazbenika koji su izveli određene melodije na Lithe. Bilo je mnogo točnosti – točno takozvani majstori za proizvodnju ovog glazbenog instrumenta. Nakon toga, počeli su zvati majstora za proizvodnju bilo kakvih glazbenih instrumenata koji pripadaju skupini žica. Dakle, u broju najboljih tema razdoblja smatra se Bologna Masters L. Malener i G. Frey.

Lichi je postao glavni alat profesionalaca i ljubavnika. Zvučila je ne samo u kućama običnih ljudi, nego iu kraljevskim palačama. Lutage je toliko volio svima, uključujući i predstavnike kraljevske krvi koji su počeli zvati „instrument svih kraljeva”.

Dakle, do kraja XV u europskim zemljama, više od 400 skladbe za lutnju. Vjeruje se da su ljudi poput Francesco Spinata i Johna Daulanda smatraju najvećom važnom za ovaj glazbeni instrument. Općenito, lutao je izveden raznim glazbenim pripravcima: i solo, i ansambli, popraćeni različitim pjevačima, kao i choras. Osim toga, vrlo je često uključena u orkestre.

Pogotovo uobičajena i popularna postala su takve škole u kojima su učili stvaranje ove vrste glazbenih instrumenata. Najviše zahtjevnija od njih nalazila se u talijanskom gradu Bologni.

Neki skladatelji koje pripadaju baroknom razdoblju su uvelike utjecali ovaj glazbeni instrument. To uključuje takva imena kao, na primjer, Johann Sebastian Bach, Denis Gauthier i drugi.

Međutim, na kraju XVII. Stoljeća, popularnost lute počela se smanjivati, a uz brzu brzinu. U tom razdoblju bilo je takvih alata kao gitara i češljaka, a malo kasnije i klavir. Počeli su gurati lutnju s popisa najtraženijih glazbenih instrumenata.

Do XVIII stoljeća gotovo ga je prestao koristiti. Međutim, neke vrste lute još uvijek citirane u zemljama kao što su Švedska, Ukrajina, Njemačka.

Samo na prijelazu XIX i XX stoljeća, zbog, posebice, na tako britanski instrumentalni učitelj, kao Arnold Dolmech, Lutyney je ponovno postao zainteresiran.

Do 70. 20. stoljeća ovaj glazbeni instrument počeo je biti uključen u glazbeni program koncerata različitih izvođača – i pojedinačni i cijeli tim. Dakle, među poznatim skladateljima tog razdoblja, koji su stvorili djela za igru ​​u luthu, uključeni su ljudi poput Vladimira Vavilov, Shandro Kalloos, Stefan Lunggrend, kao i mnogi drugi.

Zvuk

Zvuk Lutni je prilično neobičan za moderni slušatelj, za njega zvuči kao određena monofonija. Gotovo on podsjeća na gitaru, ali zvuk prvog alata je još uvijek vrlo mekši, a Timbere ima malo bar.

Veliki utjecaj na zvuk, osim igre igre, ona ima ono što je materijal napravljen nizovi ovog glazbenog instrumenta. Ako su prethodno korišteni stambeni nizovi, to jest, od prirodnih materijala, sada u prioritetnim najlonskim nizovima. Razlika između zvuka takvih nizova je vrlo vidljiva, posebno za profesionalni umjetnik.

Što se tiče valove lute, riječ je o 3 oktava. Određena postavka lutnja ne posjeduje.

Pregled vrsta

Drevni glazbeni alat Lute ima veliki broj sorti: sopran, teorer, barokni lutnja, kao i Ramian, Bandor, Cantabil, Theorb, Kidarroni i mnogi drugi. Razmotrite najpoznatije od njih.

• Barokijski. Takav lutnja pojavio se zbog eksperimenata s konfiguracijom u vezi XVI.

Poznati izvođač koji je bio majstorska igra na ovoj vrsti, bio je Silvius Leopold Weiss.

• Teorbo. Ova vrsta lute odnosi se na bas, pojavio se kao i spomenuti barokni lutnja, u XVI stoljeću. Alat ima dva mehanizma krede, kao i dvije rezonantne ladice. Obično posjeduje 14 žica, ali u ranom baroku možete upoznati teoremu i sa 19 žica.

• Mandolina. Još jedna vrsta lutnja. Međutim, Mandolin je još uvijek nešto manji od lutnja. Ovaj se alat pojavio u europskim zemljama, u južnim regijama. Igranje na njemu obično je poskroma kao što je Tremolo.

U sadašnjem vremenu ova specifikacija ima nizove od metala.

• Lutnja renesansa. Ovaj glazbeni instrument je tradicionalan za renesansnu eru. Alat ovisno o vrsti ima drugačiji broj string parova.

• Lunta Vanderfogel. I ova vrsta originalnog iz Njemačke. Vanderfogel je u velikoj mjeri sličan renesansi. Međutim, ima veliki broj sličnih značajki i s uobičajenim gitarom uobičajenim: ima 6 žica i metalnih kriški.

Počevši od sredine 9. stoljeća, ova vrsta je bila vrlo popularna među glazbenim izvođačima.

• Banda. Bandor, kao i sve gore navedene sorte, pripada obitelji Lutnovi.

Nažalost, u ovom trenutku ovaj tip praktično ne koristi glazbenici, a ne toliko se mnogi alati.

Primjena

Unatoč činjenici da se lutala pojavio dugo vremena, Njezina prevalencija u području glazbe i dalje se ne smanjuje. Vrlo često vidjeti igru ​​na ovom glazbenom instrumentu i čuti njegov zvuk može biti na drugačijoj vrsti koncerata, pa čak i neke opsežne festivale. Mnogi poznati moderni skladatelji sastavljeni ili još uvijek sastavljaju prilično velik broj radova za lutnju.

To može uključivati ​​Vavilov, kalish, lundgrena, Sato, Galvao, Vissess, Danilevsky, Zvonareva, Savchuk i mnoge druge.